Jojanneke Dekens

Deventer, 30-6-2020

Inspirerende kunstenaars: McKay Lenker Bayer met Tiny Art Shows

McKay organiseert ‘Tiny Art Shows‘, waarbij ze verschillende lokale kunstenaars mini-exposities laat samenstellen. Het moet dan wel met mini-werkjes gedaan worden, niet dat de expositie uit maar 1 werk bestaat. Het mini-aspect is hierin heel belangrijk.

Tijdens een kunstcollege moest ze haar werk gaan exposeren en dat vond Mckay erg lastig. Ze had alleen maar wat (piep)kleine werken gemaakt en voelde zich hier erg onzeker over. Een vriend stelde voor om een miniatuurtentoonstelling te houden. Alles laag ophangen, bijpassende kleine tekstbordjes, een lamp en een vergrootglas erbij. Mensen waren gelijk erg enthousiast toen ze de kleine werkjes opmerkten.

De reden waarom dit project me aanspreekt is omdat het enorm toegankelijk is voor mensen. De werken lijken leuk en schattig, maar ze hebben ook inhoud. Ook de compleetheid van het project spreekt me aan, er is overal gedacht. Zo is er bij elke expositie een mini-catalogi over het werk. De werken zijn altijd in een openbare ruimte (bibliotheek, koffietentje of gewoon op straat) en daardoor toegankelijk voor iedereen. De werkjes zelf kosten tussen de 30 tot ruim 100 euro, een prijsbepaling waarvan ik nog iets kan leren!

Deventer, 23-6-2020

Inspirerende kunstenaars: Sophie Calle

Gelukkige gebeurtenissen, die beleef ik, de ongelukkige buit ik uit. In de eerste plaats vanuit een artistieke interesse, maar ook om ze te transformeren, er iets van te maken, er mijn voordeel mee te doen, – wraak te nemen op de situatie’

Dit is al een interessant fenomeen…en als je daarna bekijkt hoe Sophie Calle die ongelukkige gebeurtenissen vorm geeft, dan kan ik alleen maar onder de indruk raken.

Haar project ‘take care of yourself’ gaat over de laatste zin waarmee haar ex-vriendje de relatie verbrak…via een email. Sophia heeft toen 107 vrouwen gevraagd, vanuit hun professie, de email te analyseren. Uiteindelijk zijn er gesproken, geschreven, gezongen en gedanste reacties teruggekomen die samengevoegd zijn in een installatie.

Een ander project is ‘the Adress book’, waarbij Sophie een adresboekje op straat vind en contact opneemt met alle mensen die in dat boekje staan om op die manier een beeld te krijgen van wie de eigenaar van het boekje is. Op deze manier kon ze de onbekende beter leren kennen.

Wat aanspreekt in het werk van Sophie is dat ze bezig is met de mensen om haar heen en deze mensen ook gebruikt om een beeld te creëren.

Deventer, 11-6-2020

Inspirerende kunstenaars: Rachel Whiteread

Rachel Whiteread is een Engelse beeldhouwer, die voornamelijk werkt met het maken van afdrukken. Vaak zijn dit afdrukken van alledaagse voorwerpen, waarbij vaak de negatieve ruimte wordt weergegeven. Dus niet de vaste vorm van het voorwerp, maar de lucht eromheen. Er ontstaat daardoor vaak een licht herkenbaar, maar toch vervreemdend beeld. Ze noemt dit ook wel het mummificeren van de lucht in een ruimte.

haar werk spreekt me aan omdat ze je laat nadenken over de ruimte waar je meestal niet over nadenkt. Bovendien vind ik de grootsheid van haar werk erg inspirerend. Een heel huis (dat afgebroken gaat worden) negatief afdrukken en op die manier weer opbouwen…het vergt heel veel tijd, moeite, ruimte en geld om dat voor elkaar te krijgen.

Deventer, 18-5-2020

Inspirerende kunstenaars: Sally Hewett

Sally Hewett maakt zachte muur en reliëfsculpturen. Ze onderzoekt daarbij schoonheid, lelijkheid, afschuw en analyseert wat we daarmee precies bedoelen. Ze is gefascineerd door de manier waarop het menselijk lichaam een persoonlijke geschiedenis vertelt. Elk litteken, elke hobbel en bobbel, maar soms ook minder zichtbare tekenen van stress en geweld.

Sally werkt met borduurfloss, haar, nylondraad, zijde, lycra, acrylstoffen en jersey. Ze combineert borduren met een verscheidenheid aan andere technieken, zoals weven, naaien, quilten en vilten. Op deze manier kan ze laag op laag bewerken.

Wat me fascineert in het werk van Sally Hewett is de tactiliteit van haar werk. Je wilt het aanraken..het lijkt net echte huid! En ook het vermogen om imperfecties weer te geven, maar op zo’n manier dat het prachtig oogt!

Deventer, 15-5-2020

Inspirerende kunstenaars: Sharon Etgar

Sharon Etgar maakt veel collages en schilderijen. Maar het werk wat mij van haar is opgevallen zijn haar draadtekeningen. Het borduren heeft haar aandacht, omdat het haar fouten leert maken. Omdat ze nooit heeft geleerd hoe je ‘moet’ borduren, heeft ze geen technieken geleerd en kan ze haar eigen gang gaan.

Er is geen planning bij het borduren en borduurt met materiaal dat ze in kringloopwinkels vindt en op tweedehandsmarktjes. Als ze aan het werk is, kan ze zich helemaal verliezen in het borduren. Niet nadenken en gewoon heerlijk doen.

Wat me aanspreekt in haar werk is dat het niet af lijkt. Een experiment dat toch gezien mag worden. En dat het borduurwerk er heel kinderlijk uitziet. Er is niet aan de ‘borduurregels’ gehouden, wat heel verfrissend is!

Deventer, 11-5-2020

Inspirerende kunstenaars: Stacey Page

Stacey Page verzamelt fotoportretten en oude boodschappenlijstjes, gefascineerd door deze alledaagse objecten en de verhalen die erachter zitten. Ze geeft aan dat het werken met gevonden materialen zoveel meer brengt, want er bestaan al zoveel dingen, waarom zou je die niet gebruiken? Beginnen vanuit niets is een zonde van het materiaal.

Het werken met verschillende materialen voegt een extra dimensie toe aan haar werk: zijde, linnen, katoen, metaal, haar en plastic.

Het uiteindelijk werk lokt uit tot aanraking, mede dankzij de gladheid van de foto in combinatie met de dikheid van het borduurwerk.

Wat mij aantrekt in haar werk is de nieuwe identiteiten die de mensen op de foto’s krijgen. Alsof ze een masker op krijgen, of juist zichzelf helemaal mogen laten zien. Elk werk verteld een heel nieuw verhaal, waarbij je weg kunt dromen.

Deventer, 7-5-2020

Inspirerende kunstenaars: Laura Sanchez Filomeno

Laura Sanchez Filomeno haalt haar inspiratie uit oude encyclopedia en biologieboeken. Eigenlijk bieden alle gebieden van de wetenschap materiaal voor Laura om mee aan de slag te gaan: plantenkunde, archeologie, biologie en menskunde (specifiek dna-onderzoek).

Andere culturen zijn hierbij ook erg inspirerend en ze heeft het werken met haar afgekeken van diverse kunstenaars die dit ook doen. Het verzamelen van het haar (van haarzelf of van anderen – die ze niet kent) is een essentieel onderdeel van haar creatieve proces. Als het haar verwerkt wordt, wordt langzaam de identiteit van de donor van het haar minder zichtbaar. Al het haar wordt onderdeel van een werk, het individu wordt onderdeel van een groep. Experimenteren met het werken met menselijk haar is uitgegroeid tot een basis van veel van haar werk.

het werken met haar is erg tijdrovend: elke haar apart gebruiken om mee te borduren, breekbaar als het is… Ook het sorteren van de verschillende haarkleuren is alsof je de verftubes uitzoekt.